こんにちは。2週間ほど前ですが、「エゴン・シーレ展」（東京都美術館）と「憧憬の地 ブルターニュ展」（国立西洋美術館）を観てきました。
腰がまだ完治していない状態での鑑賞でしたが、すでに予約していたので・・・
それに、家でじっとしているより良いかなと。
まず最初にシーレ展を。
シーレは、正直昔は直視できない画家でした。
なんというか、、、痛々しくて。。。
今でも実はそんなに好きな作風ではありません。
でも、若い頃からずば抜けた才能があった人、だということはわかります。
今回のシーレ展は、シーレの作品以外にも、クリムトやココシュカなど、同時代を生きた画家たちの作品も出展されており、想像よりもずっと楽しめました。
昔よりはシーレの作品と向き合えたし、クリムトの作品を観ることができたので、結果的には満足でした。
クリムトの作品って、やっぱりどこかあたたかさを感じます。私はクリムトの風景画が大好きなんですが、１点だけ出展されていて、癒やされました。
シーレの作品は、「菊」という絵に妙に惹かれて、ポストカードも購入してしまうほど気になっています。
観る人によって印象というのはそれぞれだと思いますが、私には、どこか深い深い悲しみを湛えている作品に感じました。不思議な魅力を感じています。
シーレ展を観た後は、そのまま国立西洋美術館へ。
展覧会の内容もよく知らず、勢いでチケットを購入したのですが、こちらも良かった！
大好きな風景画がたくさん出展されていて、初めの方から感動的な作品たちと出会うことできました。
特にモネやブーダンの「色」に、感動。
モネはとりわけ、いつも私の心の琴線に触れてくる。
どうしてモネの「色」を観ると、いつもこんなにも心が震えるんだろう？
絵を観て泣きたくなるほど感動させてくれるのは、いつもモネの作品です。
撮影OKの作品です。
たまにこうして美術館に行くことは、リフレッシュになるしピアノへの良い影響にもなります（と思っています）。
１日美術館巡りをしたので疲れてしまったけど、腰は案外大丈夫だったし。
たまに絵を観ることだけでなく、毎日、何かに感動するって、大事。
自然の美しさに、人のあたたかさに、今与えられている幸せに。
日々の日常の中に、感動できることは実は結構あります。
それを見つけられるかどうかは、自分次第。
見つけて、感動して、感謝して、その感動や感謝の気持ちを音にしていきたいと、いつも思っています。
それが、私にとっては音楽をする意味であり、ピアノを弾くということ。
そんなことを、シーレの作品や美しい風景画を観ながら思ったのでした。
楽しい１日でした♪
また来月も美術館巡りします。
